Bonjour à tous!
Je vous ai créé un petit résumé rapide de ma technique de dessin pour ce blog, parce que vous êtes plusieurs à me le demander. Puis après ce premier tutoriel, j’en ai fait un deuxième pour vous apprendre ma technique pour les dessins type dessins de mode, sans contours. Bonne apprentissage!
TUTORIEL n°1
Pour commencer, je travaille sur Photoshop CS2. Je dessine directement à la tablette graphique, en plusieurs étapes:
1) Le « crayonné », ou plutôt, l’esquisse de départ:
J’ouvre un document A3 en 300 dpi, que je modifie par la suite pour qu’il ait les proportions du blog (mais en haute def). Ca donne du 1233 pixels de large par 19409 pixels de haut.
Je crée un premier calque , sur lequel je place plus ou moins rapidement mes personnages : je dessine avec le pinceau, et la brosse ronde par défaut.
Si besoin, je fais le décor seul, sans les personnages, à part sur un calque que j’appelle « decor ». Puis sur un nouveau calque, je dessine mes personnages. Comme ça, je peux les placer au bon endroit sans intervenir sur la justesse de la perspective. Quand c’est ok, je les fusionne, et j’appelle ce calque « crayonné« .
Une fois que mon image me plaît à peu près: je passe à la deuxième étape:
2) L’encrage au propre
A la tablette toujours, que j’ai préalablement réglée pour qu’elle soit relativement « ferme » (que j’ai besoin d’appuyer un peu pour avoir un trait épais) je redessine mon image:
Pour cela , voici comment je procède:
Je désopacifie mon calque « crayonné« , pour qu’il soit à peine visible (9% ou 14% maximum d’opacité)
par dessus, je crée un nouveau calque que j’appelle « trait« , qui sera mon calque définitif. Là dessus, je fais donc mon encrage propre.
Une fois que mon dessin est prêt, je rends invisible le calque « crayonné« : soit je le jette (souvent), soit je décoche le petit oeil qui apparait juste devant son intitulé .
Et ensuite, dernière étape:
3) La couleur
Je crée pour cela un nouveau calque (vous l’avez compris, photoshop, c’est une histoire de calques en fait… ) que j’appelle « couleur« . Je le passe en mode produit (trèès important, sinon votre couleur va effacer votre trait d’en dessous).
Une fois que c’est fait, je prends le pinceau, et je mets ma couleur par endroits. C’est ultra basique.
Et au bout de trois, quatre, cinq , six heures selon la complexité et le nombre d’ images, vous obtenez un joliiiii post tout propre!
Voilà!
En espérant que ça répond un peu à vos questions.
Il va sans dire que j’ai donné des noms à mes calques pour les besoins de l’exercice, mais qu’en vrai ils s’appellent respectivement « calque 1″ calque 1 copie 2″ « calque 5″ « Arriere plan copie 5″ etc etc. Mais ça on ne le dis pas.
TUTORIEL n°2
Comme vous avez été nombreux à me le demander, voici un tutoriel pour réaliser une illustration comme celle ci, que j’appelle « sans contours »:
Je vous préviens tout de suite, ce n’est pas un tutoriel précis: il n’y a pas de « technique » à proprement parlé, mais je vais essayer de vous expliquer comment je m’y prends.
tout d’abord, première étape comme toujours: le crayonné.
Je le dessine au pinceau sur photoshop, mais j’aurais pu le dessiner sur papier et le scanner.
Je le fais sur un premier calque, que je nomme crayonné (ça va de soit, hein.)
Je mets mon calque de crayonné toujours tout en haut, en mode produit.
Et après ça, l’idée c’est de construire l’image comme un puzzle, en utilisant les calques.
Je commence toujours par faire la peau. Je dessine mon personnage « nu », sans cheveux: vraiment juste sa peau.
Voilà ce que ça donne quand je les superpose mon calque de peau et de crayonné:
Pour plus de confort, je désopacifie mon calque de crayonné (environ 20 ou 30% suffisent).
Souvent, je le masque pour mieux voir mon dessin au propre.
Pour le masquer, voir image ci dessous: il faut cliquer dans le petit carré qui précède le calque, dans lequel il y a un oeil:
avec le calque de crayonné masqué, ça donne ça: et là je peux corriger mes erreurs.
Une fois que j’ai fait la peau, je vais rajouter petit à petit les vêtements, et ensuite les ombres qu’ils créent sur la peau (je dessine toujours au pinceau hein, pas de changement).
Je place les calques en fonction de leur position les uns par rapport aux autres: par exemple, je sais que le sweet va passer devant la jupe: donc le calque du sweet sera au dessus celui de la jupe.
Ci dessous, je place le pull: je dessine d’abord une masse de la couleur générale.
puis je lui rajoute des ombres pour donner de la matière:
Quand la forme me plaît, pour ne pas déborder, je verrouille mon calque: ainsi, mes coups de pineaux ne dépassent pas. (voir case entourée)
Une fois qu’on a compris ce principe, de dessiner chaque nouvel élément sur un calque séparé.. c’est comme jouer à la poupée. On lui dessine ses chaussures, ses cheveux…
chaque vêtement est isolé sur un calque:
petit reflet dans les lunettes…
Je continue comme ça jusqu’à avoir la tenue qui me plaît, avec le rendu de texture que je voulais. Ça peut durer des heuuures et des heuuures! ^^
Et à la fin, je me retrouve avec plein de calques…
Voilà, je ne sais pas si c’est très clair pour tous: c’est très dur d’expliquer quelque chose quand on le fait machinalement. Mais au moins vous saurez que, non, ce n’est pas du vectoriel, et que, oui, ça prend du temps! ^-^
Des bisous à tous!
